Hjem » Arkiver for oktober 2014

Måned: oktober 2014

Fotogalleri::YellowKorner

Fotografi som kunstart er forholdsvis ny og der findes ikke mange gallerier kun med fotografi i Danmark.

I Silvan (byggemarkeder) og Ikea (møbelhuse) kan man købe indrammede plakater, som er baseret på fotografi for en slik. Kvaliteten, synes jeg, er elendig. Dels er der selve trykket og rammen og så er der lige motiverne. Det er masseproducerede ting som skal ramme den brede smag. Ikke at der er noget forkert i det….men det skal ikke op på mine vægge.

De få gallerier, som har fotografi på hylderne har en tendens til at det skal være åh så kunstnerisk og så koster det en bondegård (eller spisen af en jetjager).

Derfor blev jeg på mange måde positivt overrasket da jeg faldt over YellowKorner i Paris for nyelig, helt tilfældig.

“YellowKorner was created in 2006 by two friends, Alexandre de Metz and Paul-Antoine Briat, both lovers of photography from a young age.
The YellowKorner concept is very simple: to introduce the greatest photographers from all over the world and to increase the number of copies of their work to make it accessible to as many collectors as possible. So, instead of offering 10 prints at £5,000, YellowKorner chooses to publish 500 at £100.”

YellowKorner har gallerier i 72 lande  – men ikke i Danmark, desværre. Men i vort broderland Sverige har de et. Der er ca 20 i Frankrig og fire i Paris alene…

Jeg kan i sagens natur ikke bringe billeder fra galleriet da jeg ikke har fået lov men jeg kan kun opfordre dig til at besøge deres hjemmeside. Er det står kunst alt sammen ? Næh, men der er rigtigt mange gode billeder

Der hænger nu billeder købt der i mit hjem….

Olympus Trip 35

Jeg havde forsvoret at jeg skulle have et film kamera igen !

Men man har et standpunkt til man tage et nyt…

Der er noget ved ældre kameraer og film som bare appellerer til mig. Og det er ikke nemheden eller den tekniske kvalitet !
Seneste erhvervelse er et Olympus Trip 35. Og hvorfor så lige det ?

Fordi sådan en sag havde jeg som knægt i 1970érne.

Det var mit første “rigtige” kamera. Der var jo “rigtig” film og ting der skulles indstilles – ikke ligesom de Kodak Instamatic jeg havde haft tidligere.

Jeg købte et på ebay (jeg vandt auktionen, jubii) og det var lidt spændende med det første film: var det nu fuldt funktionsdygtigt som skrevet ? Ja, det er det

Film købt, film skudt, film fremkaldt og film skannet ind. Og her vil jeg så sige at mang skal passe på med hvilke felter man krydser af i skanner programmet:
hvidbalance-1-of-2hvidbalance-2-of-2
Begge billeder er direkte ud af scanneren. Kedelige og intetsigende billeder – test, der skulle gå hurtigt.

Hvidbalancen (som altså bestemmes af filmen) er helt gal øverst. Ændre på nogle afkrydsningfelter og så kom billedet nederst…
Når sandheden skal frem kom der faktisk nogle interessante ting ud af fejlen 🙂

PS: Jeg har en Epson skanner, som er god og til en overkommelig pris.

Albert Kahn´s Verdensarkiv i Paris

I forbindelse med en nylig tur til Paris måtte jeg se Albert Kahn´s museum. Som i “måtte bare”…

Albert Kahn var i min verden en beundringsværdig mand. Han beslutter sig for at hengive sit liv og sin formue til at etablere universel fred. Intet mindre !

Født i en jødisk familie som Abraham Kahn, mærkede også han til jødehadet, som også florerede i Frankrig.

Fordomme mod andre folk som fx også japanere var almen udbredt og derfor besluttede han sig for at bruge sin formue på at sende fotografer ud i hele verden ud fra devisen om at “samtale skaber forståelse” og at hvis man først så at andre folkeslag ikke er så forskellige fra een selv vil det forebygge krig og ufred. Mellemfolkeligt af høj karat !

Det er blevet til ca 72.000 billeder og 183.000 meter film…Mange af billeder er lavet med autochromemetoden på glasplader, som giver et fuldstændigt fantatisk billede !
AK
Du kan læse meget mere om Albert Kahn og hans verdensarkiv på wikipedia.

Og nu kommer malurten !

Selve museet var en stor skuffelse ! – men jeg glædede mig over at det kun kostede 4 euro i entre… Men den 4 hektar store have var fantastisk ! Gennemført japansk var der en ro som skal opleves.
AK-T001
Typisk fransk stod alt på fransk. Og kun på fransk….(som jeg ikke kan spor af). Det hele bar også præg af så en gammeldags udstillings måde og der var ingen plan og fortælling i den. Nogle tilfældige billeder sat op på en væg (de originale glasplader baglyst var smukke dog).

En synd og skam for hele historien er smuk og nogle af billederne fra fx Mongoliet er intet mindre end fantastiske !

Musset skal nu renoveres og forventes færdig i 2017. Min anbefaling er helt klar at vil du se det skal du vente til 2017…
Link Albert Kahn musseet

En kamerataske to rule them all

Jeg har haft et utal af kameratasker – det har jeg vist til fælles med stort set alle andre som også fotograferer….

Imellem har jeg haft en taske som jeg har været glad for men der var lige det der som godt kunne være bedre og så fandt jeg tasken over alle tasker. The bag that rules them all !

Og det gjorde den sådan set også i ca 6.måneder. Så var der lige det der som godt kunne være bedre….

På mange måder er det helt naturligt for

  • som man skifter ud i sit grej får man brug en en nye taske
  • som man skifter fotografisk fokus/interesse får man brug for en ny taske.

Der er forskel i behovet om man laver street eller man ønsker at fotograferer landskaber. Landskaber kræver ofte, ud over en stativ, fx filtrer (pol, ND – you name it) og en udløser.

Skal du være street på fx Vesterbro falder du ikke ind i miljøet med en fototaske fra Lövepro

Derfor har jeg nu helt droppet tanken om den ultimative fototaske “that rules them all” men må bare indse og accepterer at den findes ikke.

Jeg har også tænkt at hvis jeg nu købte en rigtig lækker taske, som fx en Billingham, en Filson eller en ONA, at så ville de “holde”. De holder på den måde at det er tasker i fantastiske materialer men i min omskiftelige verden er jeg bange for at det vil gå dem som det er gået alle de andre…

Det lugter lidt af Jan Grarup

– men her er det endegyldige bevis på at det er manden og ikke kameraet, der laver et godt billede !

Forklaringen er den simple at jeg har haft gang i en Polaroid 600, som har tilhørt Jan Grarup….og Jan er en meget bedre fotograf end jeg.

Der er noget i det gammeldags og skæve som trækker i mig. Sådant et “dyr” – Polaroid 600, venligst udlånt af OneofManyCameras – kan ikke, jeg gentager IKKE, producerer de samme teknisk perfekte billeder (hvis jeg altså instiller rigtigt) som min D800. Punktum.

Men det er heller ikke det det handler om her….
Polaroid-600_004
Jeg har haft en del grej gennem tiden (læs her) og er tiltrukket af håndværket i fotografiet.
Her kan du godt glemme alt om automatik. Du skal selv stille skarpt (eller lade være ?!), indstille blænde og lukkertid – og så er der ingen lysmåler…

Så er det godt at vi har Sunny 16 reglen:
På en solrig dag bruger du blænde 16 og instiller din lukkertid til din ISO værdi (eller den den lukkertid som kommer tættet på din ISO værdi. Og voila: 1 stk korrekt (ca) eksponeret optagelse.
Og herefter at det “bare” lidt hovedregning:
f/16 = 1/125s, f/11 = 1/200s, f/8 = 1/400s, f/5.6 = 1/800s osv.
(….eller bruge en af de mange gratis lysmåler app til din iPhone eller Android smartphone)

Jeg må sige at den regel virker, men det ligger ikke på ryggraden hos mig. Der skal man vist øve sig mere end to gange. Og hvad gør man nu hvis filmen er på 3200 ISO og hurtigste lukketid på den gamle svend er 1/500 (hvor du skal huske at trækker lukkeren op…!)

Mit svar på den problemstilling er: gå indendørs…(eller anskaf dig et ND filter)

Heldigvis har vi fået internettet og youtube, så det er intet problem at få mere at vide om kameraet. Og ellers ved de sgu en hel del om det de har med at gøre hos OneOfManyCameras.

Når jeg begiver mig ud på disse analoge, vintage togter har jeg indstillet mig på at min succesrate til at starte med er megalav. Og det er den fordi det her bæst fordre at man tænker sig om og tager dig tid. Det er ikke point and shoot…
Polaroid600-1-of-2Polaroid600-2-of-2
Med et digitalt kamera er det meget mere 1-2-3 så kører vi men den går bare ikke her.

Som jeg fik sagt har jeg haft lidt forskellig grej. Det skyldes delt at den fotografisk interesse har ændret sig over tid men også en pludselig forelskelse.  Dem skal der også være plads til men det har være dejligt at jeg har kunne låne dette fine stykke mekanik for at se om det nu er noget for mig.

Jeg har tidligere haft gang i en Polaroid SX 70 Sonar som jeg havde lånet at en god ven og klubkammerat (Bo) som jeg faktisk var glad for. Men der var alt overladt til tilfældigheder og kemikalier. Den havde også auto fokus og hvilken blænde og lukkertid den brugte er helt ukendt.

Så med denne Polaroid 600 kan man kun, desværre, skylde skylden på sig selv hvis det bliver noget makværk.
Polaroid600-1000-of-1
Lidt mere om kameraet:

  • det er stort men vejer ikke ton selvom der både er metal og glas
  • det burde sgu ikke være muligt at fyre af med darksliden isat
  • udløser sidder ved venstre hånd og og den skal man vænne sig til ! Normalt sidder udløseren til højre
  • at indstille blænden er meget nemt. Der er en slags håndtag. Blænde fra f/4.7 til f/64….
  • til gengæld sidder ringer til at vælge lukkertid lidt “klemt” og selve ringen er smal. Skidt hvis man har korte, tykke fingre…
  • på en Hasselblad optik kunne man låse forholdet blænde/lukketid. Det er smart – og det kan men ikke her.
  • film ? – yes, no problem. Fuji har flere typer (endnu)
  • jeg synes det er møgsvært at stille skarpt i mørke omgivelser. Objektivet er ikke særlig lysstærk (største blænde er f/4.7) og selve tingen man skal bruge til at stille skarpt med i objektivet er ikke særlig stort
  • til 16 kr. per billede er det lidt surt når de sidste 3 stk ikke kommer ud af kassen…
  • den findes også i en SE model, hvor du kan skifter objektiver
  • der findes også en kassette til 120mm film, sikkert svær at få, men det gør kameraet meget mere anvendeligt

Danskerne er lukkede

Det er et ry vi har fået og i forhold til andre folkefærd er det sikkert også rigtigt men….

For et stykke tid siden var jeg og andre fra Momento ude at fotografere en aften på Dronning Louises Bro, hvor der var indlagt nogle udfordringer. Heriblandt at vi skulle lave et portræt.

Men der jo op til een selv hvad man vil lave og noget at det jeg satte mig for at undersøge var om vi  danskere er så lukkede og utilnærmelige som der siges. Og som jeg også selv bilder mig ind. Jeg spurgte et antal mennesker om jeg måtte tage et billede af dem. Kun to sagde pænt nej – de havde travlt.

I et tidligere indlæg har jeg skrevet om fotografi på gaden i Istanbul , hvor jeg syntes at det var meget nemt. Men det er det også i Danmark ! Det er bare mig, i mit hovedet det er svært !

Viktor Borge sagde at den korteste vej mellem mennesker er smilet. Jeg tror, det er smilet OG et kamera.

Street…..nu også med Nikon

I et stykke tid synes jeg, at der har spredt sig den ide, at man ikke kan lave street fotografi med et spejlreflekskamera.

Og mange blogs flyder over med “jeg har udskiftet mit X system og er gået over til Y”. Jeg har en mistanke om, at nogle af dem også bliver betalt og glemmer at fortælle, at de da også har et Hasselblad/PhaseOne…

Jeg har selv en Fuji X100 og er glad for den  – men jeg vil ikke skifte min Nikon ud.

Der er ingen tvivl om, at de spejlløse kameraer har ramt en guldåre. En strømning i tiden (små, lidt retrolook, nemme at gå til). Og så er spejlløse blevet bedre – ingen tvivl om det. Der ligger dog også god marketing bag….

Hvor fx Nikon og Canon oftet er gået efter “dygtige” fotografer til at være deres ambassadører og typisk har de været ældre og erfarne, har de “nye” valgt ofte yngre og mere “hippe” ambassadører. Det er godt set og det passer ind i billedet.

Jeg har til min D800 anskaffet mig en AF-S 50mm 1.8D for 1300 kroner. Og med det objektiv bliver kameraet ikke voldsom stort, som det fx ville føre med 24-70mm f/2.8. Jo , det bliver større men ikke intimiderende.

På et lidt større kamera sidder knapperne bare bedre og de er større og dermed nemt tilgængelige. På min X100 er det at skifte fokuspunkt sgu en kamp ! (for mine tykke fingre)

Nu er det her IKKE en test af et kamera mod et andet. Dem findes der sikkert en del af ude på nettet allerede.

Jeg har lavet et “street profil” i min D800. Udover at have tweaket hvid balancen har jeg skruet op for ISO. 1600 ISO står den på, laver små jpeg i kameraet, bruger altid blænde f/2.0, jeg har lavet egen monokrom profil ….og lidt andre ting. Men jeg gemmer også en raw fil…
ISO 1600 og blænde f/2.0 giver en masse lys. Derfor er der påsat et ND8 men selv med det får jeg ofte meget høje lukke tider. 1/6000 og 1/8000 (X100 stopper ved 1/4000) .
iPad-1-of-1
Det er faktisk ret sjov at lave med sit kamera og går mod lærdommen (“du skal bruge ISO 100”).
Vi skal også lege og prøve af
IB-1-of-1

Teknisk info for de nørdede, de teknisk eller bare fotografisk interessede:

Nikon D800
50mm med AF-S 50mm 1.8D påsat et ND8
ISO 1600, f/4.0, 1/8000 SEC

Arbejde med motivet

Fotografi er en relativ ny ting for mig og ef af de første fototure jeg var på med i fotoklubsammenhæng blev der talt om “at arbejde med motivet”.

Jeg anede ikke hvad de talte om ! Hvordan ? Hvad ?

På internettet findes der tonsvis af gratis tutorials om alt muligt og jeg får sjælendt set dem. Jeg orker det ikke og når jeg skal bruge den viden har jeg glemt det. Så tricket for mig at at vente med at se dem til jeg skal bruge det…

Men der er undtagelser !

Jeg faldt over en video på youtube med Scott Kelby og det er, efter min opfattelse, at fantastisk video med så mange gode pointer at den er et “must see”. Og den forklare rigtig godt hvordan man kan arbejde med motivet.
Scott Kelby taler blandt andet om at arbejde med scenen, arbejde med sit kamera og øve sig. Og sådan fortæller han et godt citat af Joe McNally: “if you want your pictures to be better, stand in front of more interesting stuff.” (hvilket vist er et citat af Jim Richarson – men det gøre det ikke ringere eller forkert)

Vidoen varer en time – det er godt anvendt tid at se den

Heldigvis er det forældet at man ikke vil dele og holde ting for sig selv

Rigtig mange mennesker interesserer sig for fotografi. Nogle samles omkring deres interesse i fotogrupper eller fotoklubber, andre mødes mere ad hoc.

At mødes omkring et fælles interesse,  det være sig frimærker, mini ræs, fotografi eller hvad det nu måtte være din interesse er en rigtig god ting.

“Photography books, schools, websites, and even your local camera clubs are your main source of help when it comes to improving your craft”
Kilde: lightstalking.com

Personligt har jeg det sådan, at man lære meget via nettet men erstatte det personlige, dialogen og erfaring kan det ikke.

Mange kendte og anerkendte fotografer er netop startet i en fotoklub og har der lært en masse. Dels fra deres klubkamerater men også fået inspiration og tips fra de gode fotografer, der gæster fotogrupper og fotoklubber.

I april måned havde vi netop sådan en: Bo Egestrøm, som laver aldeles fantastiske billeder og samtidig er en god fortæller. Bo har også været i en fotoklub…..det har Søren Solkær også…

Og det er superfedt at mange, faktisk de fleste, gerne vil komme og fortæller og dele – netop som de jo også har haft glæde at nogle gerne ville fortælle og dele med dem da de var nye i faget. De har så ”bare” (og det er altså IKKE nemt) taget det videre og til nye højder.

Heldigvis er det forældet at man ikke vil dele og holde ting for sig selv. Det hører fortiden til !

Og glædeligt, og klædeligt,  er det også at kun ganske få, som er blevet kendte og anerkendte, der ikke ønsker at komme ud i fotoklubber. Det gør de fleste gerne og få det er jeg meget glad og taknemmelig for.

Hvis er det ?

Tidligere på året havde vi i Momento en såkaldt Raw Food aften, hvor der blev stillet et antal rå filer til rådighed, som man så skulle redigerer, som hvis det var ens egne.

Det kom der nogle ret interessant ting ud af blandt andet med tips og tricks og som førte til en lidt interessant snak om hvis billede det er når en anden redigerer dem ?
Der er mange som idag får redigeret deres billeder af andre i Danmark, i Indien, i Thailand og sikkert også en masse andre lande. I mange tilfælde er det mindre justeringer og fritlægninger men i andre tilfælde er det lidt større operationer.

Jeg skal ikke gøre mig klog på det men her vise et eksempel. Det er en voldsom forandring, hvor man kan spørge sig selv om hvis billede det nu er..
Rå-fil:
MMC_580_oob-1-web
Og her det forandrede billede:
CMC580-web
Man kan lide det eller ej – det er ikke pointen.
I fotokredse taler man om “Autor”.

“kendt fra 1980 fra latin autor, auctor ‘ophavsmand’, afledt af augere ‘få til at vokse, berige’
Kilde: Den Danske Ordbog

Men kan jeg deltage med det redigerede billed i fx Den Nationale, hvis jeg skulle ønske det og have fået lov af Michael, som har lavet det originale billede ? Eller hvad hvis jeg har købt et stock foto og ændret det markant ?

Man kan sige, at jeg har fået billedet til at vokse og beriget det (eller ødelagt det alt efter temperament). Eller at nu er det ikke længere fotografi – dertil vil jeg sige at det her er småting i forhold til, hvad der kan deltage og blive antaget i fotosaloner.

Jeg kender ikke til juraen i det men hos mig er det redigerede billede mit og jeg ville blive knotten hvis Michael stillede op med det i en salon og fik en guld medalje (som jeg håber at han får med et andet billede).

PS: Jeg HAR fået lovet af Michael at bruge det her…